每經編輯｜丁舟洋     

每經影視記者 丁舟洋  

每經影視編輯 溫夢華

20年前，李翹坐在黎小軍的自行車后座上哼唱《甜蜜蜜》，兩個內地青年來香港地區打拼的故事濃縮人生冷暖、滄桑變化，一舉摘得1997年第16屆香港電影金像獎的九項大獎。

20年后，兩個香港人余春嬌和張志明雙雙來到北京發展的故事，不知不覺已講到第三集。

20年間，香港電影與內地電影之間早就無法用一條界限來分明。香港電影人與內地電影市場的交融程度也成了“你中有我、我中有你”，彼此的合作已從最初的資本連接走向創意、人才的全方位深度融合。

在去年國產電影票房前十排名的影片中，有6部出自香港地區導演之手。

今年時間過半，票房排名暫居前10的國產電影中，香港地區導演執導的電影仍占5部。

今年下半年，還會有頗具大片賣相的《悟空傳》《建軍大業》《俠盜聯盟》《殺破狼3》《奇門遁甲》《大鬧東海》等影片也是由香港電影人所導演的。

不得不說，在人才缺血、工業化程度還不夠高、資本又異常興奮的內地電影市場，經過成熟市場訓練的香港地區的導演們成了搶手的香饃饃。

以下梳理的這十位香港地區的電影導演，有的與內地公司合作資歷頗長，有的是尚待挖掘的潛力股，有的幾乎已經長住在北京，電影事業在這里發展的風生水起，而有的仍保留一點距離和不適應感。

掛一漏萬，他們只是許許多多的香港導演中的一員，但卻能讓許許多多的香港電影人從他們身上看到自己的影子。情懷談了很多，今天我們來看數字。

【最受歡迎型】

·周星馳

北上關鍵詞：從“喜劇之王”到“票房之王”

周星馳的電影感染力之深遠不僅在華人圈，就連《銀河護衛隊》導演詹姆斯·庫恩也毫不諱言的說周星馳是對自己影響最深的電影人，這位美國電影人最愛的電影之一便是周星馳執導的《功夫》。

北上內地這些年，周星馳完成了從幕前幕后一把抓到退居幕后的身份轉變，保持著平均兩到三年一部電影的創作節奏。除了必要的電影宣傳，他極少出現在公眾視野。不過在洶涌的資本下，《西游伏妖篇》的出品速度明顯快了些。今年年初，周星馳也將旗下公司PDAL的51%股權賣給了A股上市公司新文化。

·徐克

北上關鍵詞：敢創新、做市場、用最擅長的方式

從徐克2005年北上后的作品列表可以看出，他搭上了世界電影3D化的技術流順風車。2005~2008有三年的摸索期，題材類型都有嘗試，但最后還是做自己最熟悉的具有年代感的武俠、動作。正如一位網友在貼吧中總結的那樣，徐克和其他港圈導演不同的地方在于敢創新，國內近十年爆炸的市場，可以支持他的創新夢。至少資金充裕，可以讓他獲得更好的設備技術。

·陳可辛

北上關鍵詞：探索多元題材，回歸熟悉領域

他曾經期望以古裝大片占領市場，但《投名狀》海外票房的巨大失利，《武俠》內地票房表現的不盡如人意，而他監制動作大片《十月圍城》《血滴子》等票房也都低于預期……這些讓他頗有挫敗感。

2013年，在內地執導的第四部電影《中國合伙人》公映，這部投資成本最小的影片，卻讓他獲得商業上的巨大成功。最近兩年，陳可辛都以幫助新人的姿態出現在監制一欄上，不出意外的話，陳可辛幫助過的年輕香港電影人曾國祥、許宏宇等，前景可期。

【最敢嘗試型】

·林超賢

北上關鍵詞：從港式警匪，到黑馬《湄公河行動》

20世紀80年代末期，從陳嘉上的副導演做起，參與了多部警匪片、動作片。北上以來，林超賢做出的最大反響的電影無疑是《湄公河行動》。一樣的警匪、動作、槍戰元素，與民族氣節主旋律情節相交織 ，毫無違和感。

“我在香港地區拍了幾十年的電影，舞臺就是香港，有時候一些東西就變成定律。我也很希望有機會拍一個不是香港背景的警匪片，所以當湄公河出現的時候，我肯定想去嘗試。”林超賢說。

·李仁港

北上關鍵詞：電影口碑平平，市場表現還算合格

【最徘徊型】

·杜琪峰

北上關鍵型：每部電影可圈可點，在現有市場環境里做有野心的表達

從1993年開始，港產片突然縮水。而王家衛、徐克、杜琪峰依舊是香港地區電影市場上的三足鼎立。如果說現在還有誰能在香港電影市場憑個人號召力撐起一片天，必然說到杜琪峰。

杜琪峰來內地發展的時間不如徐克、陳可辛早，在摸索和商機上顯得有些迷茫。幾部作品的票房都不達預期。但正如影評人奇愛博士所說：“他的每部電影都可圈可點。一個藝術家，在現有的市場環境里，還能做出這樣的實驗，做這么有野心的表達，的確是讓人肅然起敬的。”

·爾冬升

北上關鍵詞：我不會改變自己的創作方式，計算太多真的沒用

他也曾嘗試過完全為內地市場量身定做的《槍王之王》《大魔術師》這樣的作品，但自己卻并不滿意，一度十分迷茫。接著，他又做了讓他重拾熱情的《我是路人甲》和3D版《三少爺的劍》，但二者均票房平平。

“什么才是內地觀眾喜歡的電影？怎樣才能克服‘水土不服’？”這樣的問題，想必爾冬升也問過自己很多遍。在接受每經影視（微信ID：meijingyingshi）記者專訪時，爾冬升坦言，“哪種類型的片子會成為內地市場的‘爆款’，我真心看不懂。但我不會改變自己的創作方式。我還是做回原來的爾冬升吧，計算太多真的沒用。”

【最隨性型】

·許鞍華

北上關鍵詞：不模仿別人，不跟隨潮流，拍出自己的品格

她拍普通人，她拍得不普通；拍大事件，又很輕很淡。所謂特色，就是不模仿別人，不跟隨潮流，拍出自己的品格來。許鞍華三個字本身，也就成了一個最好的標記。只是在內地市場的票房表現上，《黃金時代》的數字不好看。《明月幾時有》也讓人捏一把汗。

【最有潛力型】

·曾國祥

北上關鍵詞：不想當導演的星二代不是好演員

正如一位觀眾所言：“坦白說《七月與安生》算不上黑馬。但在這個國產青春片已被拍爛的時代，我們看夠了華麗空洞、看夠了狗血離奇，對《七月與安生》這樣一部沒有‘跪在九零后錢包面前’的青春片，已是滿滿的感動。”

·黃進

北上關鍵詞：市場效果雖有些小眾，但卻既有電影才華又有事業野心

成本200萬，“老戲骨”曾志偉等零片酬出演，獲得第36屆香港電影金像獎新晉導演、最佳女配角和最佳男配角三座獎杯，這是《一念無明》的成績，這也是1988年出生的黃進編劇、執導的第一部長片。

該片在內地上映票房940萬，雖然現在看來市場效果小眾了一點，但有電影才華又有事業野心的新生力量的誕生，總是讓人對香港電影人、香港電影充滿希望。