原標題：在歡笑中確立喜劇的時代價值

喜劇正在成為當下重要的藝術類型。電視熒屏上，《笑傲江湖》《歡樂喜劇人》《喜劇總動員》等各種喜劇綜藝節目你方唱罷我登場；電影銀幕上，《大鬧天竺》《功夫瑜伽》《西游伏妖篇》等喜劇片占據了春節檔的半壁江山。在為觀眾帶來歡樂的同時，如野草般叢生的喜劇也走到了轉型升級的關口——如何讓觀眾笑得高雅，如何在觀眾的笑聲中樹立自己的品牌，形成自己的影響力。

其實從去年下半年開始，整個喜劇市場就開始探討情懷和價值。畢竟，大家發現了歡樂和笑聲是老百姓的剛需，可這個需求的背后是什么？膚淺的笑聲是不可能撐得下這么大的市場，也對不起這么多觀眾。喜劇綜藝收視率最高的三個節目《笑傲江湖》《歡樂喜劇人》《喜劇總動員》的制作公司，歡樂傳媒CEO董朝暉說：“我一直推崇闔家歡樂的概念，因為中國老百姓還是需要一檔節目放松自己的，所以才有了當年的《歡樂總動員》。現在的生活壓力大，能給老百姓帶來快樂的東西就是剛需。其實電影市場也是一個印證，票房靠前的那么多都是喜劇，它甚至不受好萊塢大制作的沖擊。因為喜劇要逗樂，得接地氣，內容貼近老百姓的生活。”

由東方衛視和歡樂傳媒聯合打造的《歡樂喜劇人》2017年迎來了第三季。節目提出了擴大喜劇人精神的概念，認為樂觀、勇敢、謙遜、幽默等正能量的生活態度，是連接舞臺上下觀演雙方的內核。這是寄希望于從簡單、樸素的人性訴求出發，來喚醒觀眾與喜劇表演的共鳴。畢竟，喜劇這個東西，中國有，國外也有，現在有，古代也有，而當下的喜劇作品最需要把握住的是貼近當下中國社會并契合這個時代特色的喜劇精神，只有這樣，喜劇才能真正揭開燦爛的藝術大幕。另外，由于人之心理結構的高度同一性，西方的喜劇理論與我國傳統的喜劇技法常有暗合互通之處，關鍵是能夠憑借工匠精神嫻熟掌握其核心要領，并將其游刃有余地運用于創作和表演實踐，用“有意思”的構思包裹“有意義”的內涵。

以常遠團隊帶來的作品《地鐵故事》為例，搞笑之余又有深刻內涵，格外出彩。故事圍繞“拾金不昧”的主題展開，緊扣“讓座”的社會話題，將場景放在了地鐵中，使作品富有生活氣息，拉近了與觀眾之間的距離。貫穿作品之中滿滿的正能量，是真正戳中人心的地方。拾金不昧好品德，禮貌讓座高素質，這些生活中再普通不過的行為，卻最能照出人心和三觀。無獨有偶，帶來正能量的還有愛笑兄弟的《一路驚喜》。小品故事的內容圍繞著春運回家這個接地氣的社會性話題徐徐展開，喚起了每一個國人對于春運的記憶。任何文藝作品創作都是源于生活、高于生活的，這兩個根植于社會生活的作品，以小主題表達正能量，體現了節目對社會的人文關懷與傳遞社會正能量的責任。可以說，只有深刻呈現生活中的歡笑與感動，喜劇節目才能顯出其意義與價值。

黑格爾認為，本質與現象、內容與形式、愿望與行動、目的與手段、動機與效果相悖逆，從中便能產生出滑稽戲謔的效果。當越來越多的喜劇綜藝節目扎堆涌現之時，一些觀眾開始吐槽喜劇節目越來越不好笑了，煽情、狂歡喧賓奪主，掩蓋了喜劇性的內容。這緣于創作者始終未能掌握喜劇創作的命門所在，自以為是地使盡渾身解數，卻只能“費力不討喜”。而其背后的深層原因是戲劇人才的匱乏——這也是制約我國喜劇行業始終難以發展壯大的重要原因。不同于一些為了吸引眼球而過度使用明星的喜劇節目，《歡樂喜劇人》從第一季到第三季旨在把自身打造成發現喜劇人才、造就喜劇明星的平臺。很多原本名不見經傳的喜劇選手上了節目后才發現，自己閑暇逗悶子的喜劇表演才能原來可以施展得如此酣暢淋漓，還能跟影視明星一樣，收獲一眾粉絲的支持與喜愛，甚至因此得到在喜劇行業進一步發展的機會和幫助。可以說，《歡樂喜劇人》的嘗試和探索，為當今的喜劇綜藝節目提供了多元和立體的空間。