每經編輯｜每經影視記者 丁舟洋    

每經影視記者 丁舟洋

一部沒有明星、制作成本僅300萬元的電影，上映6天，到10月20日總票房不足600元萬。

但對導演王一淳而言，這已是最大滿足。不是科班出身，影視工作經驗近乎為零，39歲的家庭主婦王一淳忐忑地交出了第一份“電影功課”——自編自導、自掏腰包制作的《黑處有什么》。

去年7月憑借此片，王一淳獲得“第九屆first青年電影展”最佳導演獎。姜文盛贊這部電影是“少有的那么沉著、那么荒誕的作品”。此后，被影視界大佬、《美人魚》保底發行方“和和影業”看中，今年初全資收購該片。

“野生”導演王一淳的固執嘗試，對所有向往電影的“素人”都是一種鼓舞。“新導演真心不用擔憂那么多，先踏踏實實地寫好故事，后面的事情都會迎刃而解。”她在接受每經影視（微信ID：meijingyingshi）記者專訪時說。

透過初二少女曲靖的眼睛，《黑處有什么》帶著觀眾張望了一起連環強奸殺人案；窺見了一段幽微細膩的青春成長；反思一個對個體缺乏尊重和愛的上世紀90年代。

這是一部小小青春片的“大野心”。它試圖探索少女的內心，也探索解決了溫飽問題后的社會生活問題。

新人新作，當然還有很多不完美。但這種敏銳的批判現實主義精神，已讓影迷及觀眾們感到欣慰與驚喜。

正如著名導演謝飛所說，“電影作品不能同流合污，應該有一種批判的精神，有一種憂患的意識，用作品不斷的來敲打整個社會的神經對社會的反思。”

憂患的意識

希望我們每個青春幸存者都不忘來路，始終對黑處保持少年的敏銳和警惕

每經影視：有影評人對我說，“帶著看懸疑的心態進電影院，沒想到看到了自己的青春”。這部電影其實重點不在懸疑，又為什么會穿上懸疑的外衣？

王一淳：其實懸疑犯罪只是一條故事線，而非影片主題。我看很多售票平臺上都為這部電影貼上了懸疑、犯罪的標簽。不知道是不是因為這幾年國產青春片倒了大家胃口，宣發公司有意為之的。

每經影視：既然有犯罪案件這條線，影片結尾又沒讓兇手水落石出，有的觀眾會覺得沒有破案就結束了，挺突兀的。為什么會設置開放式的結局？兇手是誰您心中有答案嗎？

王一淳：在我心目中沒有兇手的預設。很多事情就算盡了最大努力去探究真相，到最后也沒有結果，我們要接受這種無奈。這一系列案子是作為電影的背景存在，烘托一個缺少對個體尊重和愛的社會氛圍。從這個意義來解釋，兇手可能是每個人。

史航老師看完后的評語我非常喜歡。他說：“走過危機四伏的成長，我們每個人都是青春的幸存者。”我也加一句，希望我們每個幸存者都不忘來路，始終對黑處保持少年的敏銳和警惕。

每經影視：想聽聽您的創作初衷。

王一淳：2002年父親去世，我特別傷心，全年處在回憶中。但他在世的時候，我們關系卻一直不好。借此契機，我想寫一部小說，回顧自己的成長。但由于寫這個故事拖了很長時間，中間我結婚生子。到最后決定拍的時候，孩子都六歲了。所以隨著時間變化，當初覺得驚天動地的，現在也沒那么重要了。

故事的重心從個人情感轉向了對當時時代的關注。結果成片就和我個人沒那么大關系了。很多是基于大量素材采集、合理虛構出來的。

固執的態度

有志于從事電影導演職業的人，先不用考慮那么多，踏踏實實寫好一個故事，后面很多事情都會迎刃而解

每經影視：您非電影科班出身，為什么會想用電影的方式來訴說？

王一淳：我寫了小說后，別人覺得挺有畫面感，建議我拍成電影。找不到人投，我就自己投。因為寫了那么多年的小說，想給自己一個交代。2012年我覺得準備得差不多了，就開始進入到制作環節。

我之前一直都是文學、電影愛好者，喜歡寫文章，但從小的作文風格就是偏“暗黑”系的。高考考電影學院沒考上，就斷了電影的念想。

花了很長時間寫成了這部小說，讓我堅定了自己的心愿，把電影拍出來。

每經影視：小說拍成電影的投資從哪里來？

王一淳：投資也是我自己投的。因為對于像我這樣沒有專業背景和從業經驗的人，很難說服人來投。300萬元是我投的前期拍攝費用。

我并非特別有錢，其實我的生活很簡單，對名牌、名車沒什么向往。當我有一點積蓄時，就想來把電影的心愿實現了。即便沒達到很好的效果，我也可以接受。我掂量過，才來做這件事。

影片的整個推進花了很大工夫，但因為是自己投資的，第一步還省了很多事。后面也不知道下一步會怎么樣，還好運氣比較好，一步步走來還比較順利，沒出大的差錯。走完這一步，下一步自然就來了。

所以在這兒，我向有志于從事電影導演職業的人說，先不用考慮那么多，踏踏實實寫好一個故事，后面很多事情都會迎刃而解。

每經影視：電影要經過工業化流程的生產，您沒經過專業訓練，怎么克服重重專業難題的？

王一淳：從把小說改成劇本，之后再來組班子拍，每一步都是我摸著石頭過河瞎走的。每個環節都是巨大的挑戰。比如導演時，我為了表達自己想要的，會拿經典影片的片段來說，或者自己用手機拍一段來表達。

隨緣的心境

我不敢輕易去做其他的電影，但也不完全抗拒拍現成的項目，關鍵還是看故事

每經影視：現在看來，排片和票房仍是不佳。對此會不會有失望？之前會設一個票房預期嗎？

王一淳：票房在我預期范圍內，我之前也沒有太多的預期。《心迷宮》《路邊野餐》《長江圖》這些都賣得不是很好，文藝片在中國的受眾還比較窄。我作為一個新導演，作品能有機會來和大家見面，已經是很好的結果了。

每經影視：您此后還想繼續拍電影嗎？將來一定會有很多類型片、商業片的項目找上您，您的選擇標準是什么？

王一淳：確實有很多類型片、商業片找到我。但我不敢輕易接，因為我心里清楚，《黑處》之所以能得到一定的認可，主要得益于花了很多年寫了很細的本子。至于導演能力，我還挺稚嫩的，不敢輕易去做其他的電影。但我也不完全抗拒拍現成的項目，關鍵得看故事，如果那個故事的勁兒和我想要的特別契合，我不排斥。但這種事可遇不可求，只能走著看了。

每經影視：在現在的市場和資本環境中，您覺得文藝片導演的真實生存狀態是什么？

王一淳：我之前也不是這個圈子的，對其他人的狀態，沒什么了解。但聽說都還挺“安貧樂道”的，可能因為心里有一份很清楚的追求，所以對其他東西看的就比較淡了。

我嚴格意義上不是文藝片導演，是不是個導演都還挺猶豫、模糊的。就算是個導演，是不是文藝片導演，也沒有明確的答案。

文藝片導演也許會特別堅持自己的表達，不管觀眾能否看得懂。但我在這方面卻還是想的挺多的，我挺在乎觀眾的感受。

好在我不是專業導演，沒人要求我一兩年必須出一部作品。就按我自己的節奏來，我還挺滿意的，這是我們這種野生導演的好處，沒人給壓力。